DESCOPERĂ COLECȚIILE MNAR!

Piranesi. Arhitecturi și fantasme - episodul #14 - Reliefurile cu lei

Expoziția „Piranesi. Arhitecturi și fantasme” aniversează 300 de ani de la nașterea artistului Giovanni Battista Piranesi (1720 – 1778) și este curatoriată de Cosmin Ungureanu, specialist în cadrul Secției de Artă Europeană a MNAR. Este prezentată o selecție de 39 de gravuri de Piranesi, grupate în trei serii: Grotteschi, Carceri d’invenzione și Vedute di Roma. Stampele piranesiene sunt însoțite și contextualizate de un grupaj de 13 desene și gravuri, realizate de artiști europeni activi în secolul al XVIII-lea, precum Gaspar van Wittel, Giandomenico Tiepolo, Giovanni Antonio Canaletto, Hubert Robert, Edmé Bouchardon și Francisco de Goya. Toate cele 52 de opere grafice provin din patrimoniul MNAR.
Giovanni Battista Piranesi a fost unul dintre cei mai iluștri gravori din toate timpurile, lucrând de asemenea ca scenograf, arhitect, restaurator, decorator, colecționar, anticar, comerciant, arheolog și cărturar. Activitatea sa formidabilă a sfârșit prin a însuma – alături de lucrări de erudiție arheologică, texte polemice, amenajări interioare și obiecte decorative – mai bine de o mie de plăci incizate într-o tehnică de multe ori novatoare, imprimate vreme de două secole într-un număr imens de exemplare.

Curatorul expoziției, Cosmin Ungureanu, ne propune o serie de întâlniri online, în care vor fi prezentate lucrările expuse, dar și aspecte relevante pentru opera și creativitatea lui Piranesi.

Muzeul Național de Artă al României, Muzeul Colecțiilor de Artă, Muzeul Theodor Pallady și Muzeul K. H. Zambaccian pot fi vizitate de miercuri până duminică, în intervalul orar 10:00-18:00. Ultima intrare la MNAR și la Muzeul Colecțiilor de Artă se face la ora 17.00, iar la Muzeul Theodor Pallady, la Muzeul K.H. Zambaccian și în expozițiile temporare, ultimul acces are lor la ora 17.30. Accesul persoanelor se va face prin zonele de dezinfectare de la intrările marcate.

În timpul vizitei dvs. vă rugăm să urmați măsurile MNAR, stabilite conform Ordinului de Ministru nr. 3245 din 19/10/2020 și Hotărârii CMBSU nr. 8/2021, pentru cele două scenarii:

În cazul în care în București rata de incidență COVID este peste 6 la mia de locuitori, în cadrul MNAR se va proceda astfel:
- accesul pentru grupuri de maxim 15 persoane va fi permis astfel încât vizitatorii să beneficieze de reducerile conform tarifelor practicate de MNAR (reduceri la grupuri mai mari de 10 pers.). Accesul grupurilor va fi permis în spațiile muzeale doar cu respectarea distanțării de minim 2 m între persoanele din cadrul aceluiaș grup.
- tururile ghidate se vor organzia cu max. 3 persoane;
- programele educative se vor organiza online;
- programele Pasărea ascunsă-n piatră se suspendă;

În cazul în care în București rata de incidență COVID este peste 3 la mia de locuitori, în cadrul MNAR se va proceda astfel:
- accesul pentru grupuri de maxim 15 persoane va fi permis astfel încât vizitatorii să beneficieze de reducerile conform tarifelor practicate de MNAR (reduceri la grupuri mai mari de 10 pers.). Accesul grupurilor va fi permis în spațiile muzeale doar cu respectarea distanțării de minim 2 m între persoanele din cadrul aceluiaș grup.
- tururile ghidate se vor organzia cu max. 6 persoane;
- programele educative se vor organiza cu max. 10 participanți;
- programele Pasărea ascunsă-n piatră se suspendă;

În cazul în care în București rata de incidență COVID este sub 3 la mia de locuitori, în cadrul MNAR se va proceda astfel:
- va fi permis accesul de maxim 20 persoane. Accesul grupurilor va fi permis în spațiile muzeale doar cu respectarea distanțării de minim 2 m între persoanele din cadrul aceluiaș grup.
- tururile ghidate se vor organzia cu max. 15 persoane;
- programele educative se vor organiza cu max. 20 participanți;
- programele Pasărea ascunsă-n piatră se vor organiza cu max. 15 participanți.

Aceste măsuri sunt menite să contribuie la protecția dumneavoastră și a personalului muzeului. Vă mulțumim pentru sprijin.

În continuare vă invităm să rămâneți aproape de artă și în mediul online prin intermediul paginilor de Facebook și Instagram, dar și pe canalul de YouTube al MNAR.

#aproapedeARTĂ  #MNAR

***

Muzeul Național de Artă al României a luat ființă în anul 1948, an în care i s-a dat în folosință clădirea fostului palat regal de pe Calea Victoriei din București, puternic afectat în urma bombardamentelor din 1944. Încă de la început muzeul a avut un caracter enciclopedic, grupând colecții variate de artă românească, europeană și orientală. El este păstrătorul celui mai reprezentativ patrimoniu de artă medievală și modernă românească, un instrument indispensabil pentru cunoașterea culturii vizuale românești. Deschis din 1950 publicului larg, MNAR cuprinde în prezent Galeria Națională (cu Galeria de Artă Veche Românească și Galeria de Artă Românească Modernă), Galeria de Artă Europeană precum și spațiile istorice ale fostului palat regal (Sala Tronului, Sufrageria Regală, Scara Voievozilor).

Muzeul Național de Artă al României reunește și alte trei muzee din București, care adăpostesc colecții unice de artă românească și internațională – din perioada impresionistă și postimpresionistă. Aceste muzee sunt: Muzeul Colecțiilor de Artă, Muzeul K.H. Zambaccian și Muzeul Theodor Pallady, cel din urmă funcționând într-una din cele mai vechi case din București.

Pe lângă activitatea sa de cercetare și de conservare, MNAR desfășoară ample programe educaționale, proiecte sau activități dedicate școlilor, adulților și familiilor, cu un caracter recurent. Programele pentru școli, familii și adulți sunt incluse în oferta permanentă a MNAR. Pentru programul național „Școala altfel” muzeul oferă activități și trasee speciale. Mai multe informații pot fi accesate la adresa http://www.mnar.arts.ro/invata/scoli 

Învățăm dintr-o… privire!

Oferta pentru școli

Începând cu 15 octombrie sunt disponibile noile programe educaționale pentru anul școlar 2019 - 2020.

Oferta este organizată pe cicluri - preșcolar, primar, gimnazial, liceal - și adaptată fiecărui grup de vârstă. Programele au la bază contactul direct cu opera de artă originală și procesul de creație ca modalitate de explorare a relației cu sine și cu lumea. Ele contribuie la dezvoltarea curiozității și a sensibilității.